שם וסטטוס האמן – הקריטריון המשמעותי ביותר

ללא ספק, הפרמטר הדומיננטי ביותר שמשפיע על הערכת יצירות אומנות הוא שמו ומעמדו של האמן שיצר אותן. ככל שמדובר באמן ידוע ומוערך יותר בעולם האמנות, כך ערכן של עבודותיו בשוק צפוי לעלות משמעותית.

מוניטין של אמן מושפע ממגוון רחב של גורמים – החל מההכרה שלו בקרב מבקרי אמנות, אוצרים ואספנים, עבור במספר התערוכות בהן הציג ובאילו גלריות ומוזיאונים, וכלה בסיקור התקשורתי לו זוכות יצירותיו לאורך הקריירה.

ככל שהאמן נחשב יותר כ"בעל שם", חדשני, משפיע ופורץ דרך בז'אנר שלו – כך הביקוש ליצירותיו מצד אספנים ומוסדות אמנות עולה. מחירי השוק של עבודותיו עשויים להאמיר בעשרות ואף מאות אחוזים בהשוואה לאמנים אלמונים יותר.

יש לכך סיבות רבות – אספנים רבים מחפשים קודם כל "השקעה בטוחה", שתשמור על ערכה לאורך זמן ותוסיף ליוקרה של האוסף שלהם. אקדמאים וחוקרי אמנות רוצים לזכות ביצירות של אמנים מרכזיים בתחום כי הן מסייעות בלימוד ותיעוד תולדות האמנות.

שמאי רכב מומלצים

אברהם פורטי

מקום לא ידוע

חגי פייסחוב

מקום לא ידוע

רחלי קסלסי

מקום לא ידוע

יעקב פרץ

הוד השרון והסביבה

אהרון רבינוביץ

פתח תקווה והסביבה

שלמה כהן

אשדוד, אשקלון והסביבה

בעלי מקצוע נוספים

לכן, בבואם להעריך את הערך של יצירת אמנות מסוימת, מעריכים מקצועיים יפנו קודם כל לבדוק את הרקע והמוניטין של האמן. הם ינסו למקם אותו על הרצף שבין אמנים אלמוניים, כאלו שזוכים להכרה הולכת וגדלה, "שמות חמים" ועד "אמני על" שעבודותיהם נמכרות בסכומי עתק.

הטכניקה והסגנון – אלמנטים ויזואליים שתורמים לערך

אומנם שמו של האמן מהווה "משקל כבד" בהערכת יצירות אומנות, אבל בהחלט לא מדובר בגורם היחיד. שני פרמטרים חשובים נוספים שיכולים להשפיע על הערך הם הטכניקה והסגנון בהם בוצעה היצירה.

סוג הטכניקה, כמו ציור שמן, אקוורל, אקריליק, תחריט, רישום בעפרון או פיסול בחומרים שונים, יכתיב במידה רבה את מורכבות ביצוע העבודה ואת "תוחלת החיים" שלה. יצירות בטכניקות מורכבות ועתירות זמן עשויות להיות נדירות ומוערכות יותר.

גם העמידות והשרידות לאורך זמן של חומרים מסוימים משחקת תפקיד. למשל, ציורי שמן נחשבים עמידים הרבה יותר מציורי אקוורל שנוטים לדהות – מה שיכול להשפיע על ערכם בטווח הארוך.

הסגנון בו מתאפיינת יצירה הוא גם מרכיב מהותי בקביעת הערך. סגנון הכולל קומפוזיציות מאוזנות ומושכות עין, צבעים עשירים ועומק, ושימוש בטכניקות וירטואוזיות – כל אלו "מוסיפים נקודות" בעת ההערכה. לעומת זאת, יצירות בסגנון פשטני, חובבני או חסר השראה עלולות להיתפס כבעלות ערך נמוך יותר.

יתרה מכך, לעיתים דווקא יצירות פורצות דרך מבחינה סגנונית, כאלו ששברו מוסכמות והציגו שפה חזותית חדשה, זוכות להערכה יתרה ונמכרות במחיר גבוה. חדשנות ומקוריות הן תכונות נחשקות בעולם האמנות.

מסיבות אלו, מעריכי אמנות שמים דגש רב על הצד הוויזואלי והאסתטי של כל עבודה. הם יבחנו בקפידה את מאפייני הטכניקה והסגנון של היוצר, וינסו להעריך את ההשפעה שלהם על הערך הכולל של היצירה.

מצב היצירה – פקטור שאסור להזניח

יצירה שנשתמרה היטב לאורך השנים, ללא פגמים ועם מראה קרוב למקורי – תזכה בד"כ להערכה גבוהה יותר של שוויה. זאת מכיוון שהיא משקפת את החזון המלא של האמן ללא עיוותים או "רעשי רקע".

לעומת זאת, עבודה פגומה או שעברה שיקום ושחזור נרחב עלולה לאבד ניכר מערכה, גם אם מדובר ביצירה של אמן מפורסם. אותנטיות ושלמות הן מרכיבים הכרחיים כדי שיצירת אמנות תחשב בעלת איכות גבוהה ועמידה בפני הזמן.

על מעריך מקצועי לבחון ביסודיות את מצבה של כל יצירה, הן בעין בלתי מזוינת והן בעזרת כלים טכנולוגיים מתקדמים שיכולים לחשוף נזקים סמויים. במקרים רבים ידרשו גם ייעוץ וחוות דעת של משמרי אמנות.

אם מתגלים פגמים משמעותיים, יש להעריך את עלות התיקון האפשרי, ובעיקר – את ההשפעה שתהיה לשיקום על ערך היצירה. מקובל שיצירה משוחזרת תאבד חלק מערכה, כי היא כבר איננה ה"מקור האותנטי".

לסיכום, בבואנו להעריך יצירות אומנות עלינו להתחשב בשורה ארוכה של גורמים – שם וסטטוס של האמן, מאפייני הטכניקה והסגנון ורמת השתמרות היצירה לאורך זמן. כל אחד מהם מוסיף "משקל" לערך הסופי.

התהליך דורש ידע מעמיק בהיסטוריה ובתיאוריה של האמנות, יכולת אנליזה ויזואלית מפותחת, והבנה של שיטות שימור והשבחה מקובלות. מומלץ לפנות תמיד למעריכים מנוסים עם מוניטין בתחום, שיסייעו לכם לקבל החלטות מושכלות לגבי ערכן של יצירות.

כאן ב-, תמצאו את צוות המומחים המובילים בישראל בהערכת יצירות אומנות מכל הז'אנרים והתקופות. צרו קשר כבר עכשיו ותוכלו ליהנות מחוות דעת מקצועית, אמינה ומנומקת לכל יצירה שברשותכם.